En el contexto de las dictaduras latinoamericanas, el compromiso por generar conciencia sobre los atropellos a los derechos humanos adquirió diversas formas. En esta columna ejemplificaré con los casos de la artista argentina Graciela Carnevale, la experiencia performática chilena “Signometraje: Tentativa Artaud” y la obra del grupo mexicano Proceso Pentágono.
Columnistas
Espacio dedicado a voces destacadas del pensamiento teórico contemporáneo.
Zona Franca. Alegoría a la extinción (in)humana
por Rodolfo AndaurLa obra de Demián Schopf es reconocida en Chile por sus alcances con el barroco en la cultura latinoamericana actual. En esta ocasión, nos introduce en el proyecto Zona Franca, un registro de video de los basurales de la ciudad de Alto Hospicio, en la región de Tarapacá.
Márgenes de aparatos industriales. La obra de Michelle Marie Letelier en Doomed Scape
por Rodolfo AndaurLa artista chilena residente en Berlín, Michelle Marie Letelier, premiada en la primera edición del premio ORA, realizó una exposición individual en la Galería Perlini Arte en Padua, Italia. Este proyecto, denominado “Doomed Scape”, nos traslada a esos paisajes atestados de máquinas y desechos industriales, donde es posible inferir sobre la forma en cómo observamos el paisaje ante su salvaje explotación.
Huachistáculo. Fotonovela en frecuencia modulada
por Rodolfo AndaurHuachistáculo (Luis Almendra) es un intrépido performer nacido en la región del Bío Bío. Desde sus inicios ha marcado tendencia con sus performances y fotonovelas que han inscrito una nueva visión de cómo se difunden este tipo de proyectos a nivel nacional. Hoy, sigue incursionando con estas acciones en México, donde continua una perspectiva de investigación versátil y elocuente.
Foco regional. De escenas y realidades locales
por Rodolfo AndaurCada cierto tiempo aparece en el panorama cultural de este país, una variedad de acciones artísticas que tiene como finalidad potenciar y fomentar el arte contemporáneo a nivel nacional. Sin embargo, hoy en día la versatilidad y la congruencia que debe tener esa operación, establece los márgenes de una realidad local inexplorada. Lugares tan disímiles como Antofagasta, Temuco y Puerto Varas forman parte de un esquema permeado por la realidad local que perpetúa un panorama nacional del arte contemporáneo.
Los pastores de la ciudad: estéticas del caminar en Latinoamérica
por Sebastián Vidal ValenzuelaLos cuerpos del artista y del espectador dialogan activamente a partir del desplazamiento por las calles, provocando en este diálogo una crisis de funcionalidad en el espacio. Acciones que han operado a partir de propuestas poéticas (como delimitar signos o señalar objetos) y que incorporan al espectador/transeúnte como un agente crítico dentro del proceso estético.
El gran escape. Sobre “Trafixxx Gallery”, espacio independiente
por Pedro Pablo Bustos BeltránLa convivencia e interacción entre los animadores del arte contemporáneo chileno, piezas del proceso histórico-cultural de renovación y consolidación de orientaciones, son todavía aspectos a explorar. Una entrevista a Felipe Leal, Director de Trafixxx Gallery.
Ecosistema Tropical 2.0 (Tercera parte)
por Rosa Apablaza ValenzuelaEl trabajo en red en Latinoamérica es un ecosistema tropical en tanto al interior de su arquitectura conviven individuos y grupos auto organizados en micro estructuras; nómades, asimétricas, imprevisibles y mutables.
Perspectivas en acción. El combustible de Alejandra Prieto
por Rodolfo AndaurLa obra de Alejandra Prieto ha sido ampliamente difundida por sus trabajos en carbón mineral. Pero la perspectiva de su trabajo va mucho más allá de estos objetos. Éstas, exhibidas en New York, La Habana y Santiago, demuestran el trabajo meticuloso de la artista para adjudicar un nuevo reconocimiento a la imagen uniforme que posee un combustible como el carbón
Sintonía con el espacio y la materia. Sobre la obra de María Gabler
por Rodolfo AndaurLa exposición individual de María Gabler, “Lo posible, lo real y lo necesario”, primera exhibición del Ciclo Showroom 2012, inaugurado en el MAC de Quinta Normal, nos traslada a un espacio donde es posible reflexionar sobre la intimidad del objeto y las formas que ella construye